Roxana Nagygeller est une étudiante artiste en Photographie de l'Université Veritas de Costa Rica, diplômée en Art et Sciences Photographiques du Collège Universitaire de Alajuela, Costa Rica. Elle a été professeur de photographie dans différents centres et universités et a exposé à plusieurs occasions dans des galeries en Hollande et au Costa Rica, réalisant une merveilleuse exposition appelée “Avec les Yeux de Femme” lors du Festival des Arts des Femmes pour les Droits Humains et au Centre Culturel Photographique (Centro de Cultura Fotográfica), appuyée par HIVOS. En outre, elle dispose de quelques publications dans son domaine et en ce moment elle est entrain de réaliser un projet relatif aux femmes migrantes Nicaraguayennes au Costa Rica.

Lorsqu'on l'a interrogé sur le projet elle a dit que cette idée de a surgit en partie de la sensation de déracinement que plusieurs personnes portent en eux, elle-même inclue. De cette recherche interne de l'espace et du lieu d'identification dans la vie est née ce projet. Son père a été le premier migrant avec lequel elle a eu un contact, c'était un homme qui parlait avec son frère et ses rares amis dans une langue musicale et incompréhensible pour elle. Elle nous raconte que sa vie a toujours été remplie de personnes qui vont et viennent, elle-même est partie et revenue. C'est la raison pour laquelle elle connaît ici et là-bas, peu importe le lieu où on est pour qui connaît sa maison, son « patio »(cour) et son quartier.

Preque toujours ses travaux tournent autour de la problématique feminine, parce qu'elle dit qu'elle-même en tant que femme, avec ses deux filles, sont parfois très angoissées par ce tas de concepts erronés avec lesquels on grandit et qu'on doit combattre en tant que femmes en Amérique Latine.

Ce travail concrétement est centré sur les femmes nicaraguayennes, « ...parce qu'elles font partie de la réalité nationale, se sont ces citoyennes de seconde catégorie qui sont dans les maisons aidant à travers le nettoyage et la beauté d'un espace qui ne leur appartient pas, mais qu'elles soignent comme s'il était le leur. Ignorant toujours la chaleur de leur Managua, la joie de leur quartier et la saveur de la nourriture de « là-bas » parce que dans le souvenir la chose de là-bas est toujours la meilleure. Dans chaque image il y'a tout un monde, large arrondit et lointain comme les doux rêves. Chacune de ces femmes est chargée d'une histoire de déracinement, d'enfants qui ne sont pas là, d'une mère ou d'une soeur qui s'occupe d'eux là-bas. Des préoccupations et angoisses sur le destin de ses filles ou sur les papiers relatifs à sa propriété lorsqu'elles l'acquieront. Elles voyagent, quand elles peuvent, chargées de cadeaux et de sourires, d'un peu plus d'argent pour faire quelques travaux de maintien de la maison et avec l'espoir de que ceci soit le voyage définitif de retour au foyer. De pouvoir cette fois rester à la maison et avec la famille... »

Ce travail photographique est chargé de couleurs, « ... parce que la couleur est symbolique et permet de maintenir l'importance du temporel. L'acte rituel de visiter une maison et de faire un portrait à domicile, comme dans ce cas, est d'une part ressusciter l'ancienne pratique du photographe qui va dans les foyers et d'autre part, pour elles, c'est un moment d'émotion, de protagonisme... »

A partir d'une autre dimension de la migration, son intention est de créér un document pour le souvenir, pour la famille, pour pouvoir envoyer aux enfants une belle photo de leur mère qui d'ici sourit pour «là-bas».